Recensione ad opera di Paola Dei (Psicologo dell'Arte)

Genere: Cortometraggio

Milo è un bambino di 9 anni che si sente diverso dagli altri a causa delle lentiggini che prova a cancellare con limone e spazzolino da denti, ferendosi il volto. La madre, per cercare di sostenerlo lo porta al mare e gli racconta una leggenda nella quale le lentiggini rappresentano una mappa che porta ad un tesoro. Lui si lascia coinvolgere e, fra i due, emerge una reciprocità che si esprime attraverso il corpo e non si limita al semplice scambio ma implica un'intesa e un'armonia che si riflette nei volti, negli sguardi, nei gesti. Milo mentre gioca con la madre, sparisce e sembra inghiottito dal mare, che può essere nascita o morte, come ci ha insegnato il grande regista messicano Cuaron. Ma il bambino riemerge e mostra una conchiglia trovata sul fondale. La conchiglia, come il mare, nei miti greci è il simbolo di prosperità, rinascita e felicità. Segni di un passaggio importante. Anche le onde assumono un significato essenziale: sono in grado di purificare la mente:. L'amore della madre è come un'onda avvolgente che parla all'infinito, come fa il mare e protegge nel suo grembo il figlio. Nella leggenda narrata le parole della madre sono come frecce che scoccano e vanno a colpire esattamente dove lei sa che devono andare.

“Mamma avevi ragione - esclama il bambino - il tesoro c'è..”.

Recensione ad opera di Paola Dei (Psicologo dell'Arte)

Genere: Cortometraggio

L'urlo di un anziano di fronte al mare esplode nella prima scena. É Mario, padre di Dario. Gli fa eco la protesta di un gruppo di lavoratori mentre le riprese si focalizzano soprattutto su Dario, che guida i suoi colleghi. Interno ed esterno, bisogni sociali ed economici e necessità psichiche. Generazioni a confronto e modalità diverse di affrontare la vita e il lavoro. E poi parole che feriscono, parole che lasciano un segno, parole dette, parole scritte e riflessioni del protagonista che si uniscono a quelle degli spettatori. Costruzione e decostruzione. Un sogno e la realtà che si intreccia a dimostrare il forte legame fra i due, pur fra litigi e modalità diverse di affrontare la vita. Un cortometraggio coraggioso dove la metafora del mare assume un ruolo fondamentale e dove emerge una frase detta dal padre al figlio: “Ti ho insegnato a credere in qualcosa” mentre il figlio prende l'ultima decisione, sofferta, complicata dalla nascita di un figlio. Immaginazione e fantasia mostrano entrambi entrare nelle acque del mare: ma mentre il padre nudo svanisce, rapito da Poseidone per  tornare nel liquido amniotico che l'ha generato e accedere ad un'altra vita. Il figlio che lo accompagna con i vestiti riemerge trasformato. Una rinascita per entrambi e la scoperta della propria individualità. In questa commistione di simbolico e corporeo nasce una modalità di rappresentazione particolare che sospende il giudizio esplicito e diviene arte.