Con sapienza e piena padronanza del mezzo espressivo, Marcella Mitaritonna costruisce una fiaba contemporanea di forte valore civile, capace di fondere immaginario e denuncia in un racconto visivamente evocativo. L’irruzione del drago Ilva trasforma la narrazione in un conflitto simbolico, rendendo tangibile il contrasto tra amore e distruzione, tra tutela e sfruttamento. Attraverso un linguaggio semplice ma incisivo, il corto parla a pubblici diversi, traducendo in immagini accessibili una riflessione profonda sui temi ambientali e sul diritto alla salute e alla dignità dei territori.

Per aver dato vita a un’opera diretta con grande maestria, capace di costruire una narrazione avvincente e profondamente coinvolgente. Next si distingue per la sua intensità emotiva, accompagnando lo spettatore in un crescendo di sentimenti che restituisce, con sobrietà e sensibilità, l’esperienza di chi vive la condizione di immigrato in una terra ostile. Un lavoro toccante, sostenuto da interpretazioni di grande forza, in particolare dei bambini, diretti con straordinaria sensibilità.

Per aver portato all’attenzione del pubblico, attraverso la forma del mockumentary — un falso documentario che utilizza i codici del reale in chiave ironica e narrativa — il tema della trasformazione e “colonizzazione” del territorio, mettendo in luce come le grandi opere e i grandi appalti debbano procedere di pari passo con la valorizzazione delle identità locali e l’attenzione ai piccoli ma significativi problemi sociali. Il tutto sostenuto da una regia esilarante, dal ritmo impeccabile e da un equilibrio efficace tra leggerezza e riflessione.

Un’opera capace di coniugare semplicità narrativa e complessità emotiva, attraverso una regia che pone al centro i valori della famiglia, il peso delle scelte e le loro conseguenze. Con uno stile essenziale e diretto, il racconto dà spazio a ideali di unione, sacrificio e resilienza, spesso declinati nel mondo dello sport come metafora di crescita e confronto. Il finale, costruito con un colpo di scena delicato ma incisivo, lascia allo spettatore un senso di sospensione e riflessione. Non è soltanto una storia “per un padre”, ma un racconto che parla a ciascuno di noi, nelle nostre relazioni, nelle nostre responsabilità e nelle nostre decisioni.

“Cabu Cabu”, diretto da Matteo Silvan, ci ha fatto sorridere… ma soprattutto ci ha fatto pensare.

Attraverso la storia di Mamadou, abbiamo visto come dietro ogni persona ci sia molto più di quello che immaginiamo, e come spesso basti un incontro vero per superare paure e pregiudizi.

Questo cortometraggio riesce in qualcosa di non semplice: parlare di integrazione con leggerezza, senza mai perdere profondità. Ci ha coinvolto, ci ha divertito e ci ha lasciato un messaggio che resta.

Per l’efficacia con cui comunica un tema così attuale e per la sua capacità di arrivare al pubblico in modo diretto ed emozionante, la giuria assegna il riconoscimento a “Cabu Cabu”.

Gli attori, ben diretti dal regista, hanno saputo esprimere il significato della collaborazione che, se utilizzata nella giusta maniera, può portare a grandi risultati.

“Le cose che (non) si vedono” vince il premio Tulipani FuoriClasse perché ci insegna a non fidarsi dell'apparenza, che il bullismo è la cattiva strada e che i followers non creano amicizie vere e proprie ma solo virtuali e dovremmo cercare tutti di accettare le persone come sono.

Per aver portato all’attenzione del pubblico, attraverso la forma del mockumentary — un falso documentario che utilizza i codici del reale in chiave ironica e narrativa — il tema della trasformazione e “colonizzazione” del territorio, mettendo in luce come le grandi opere e i grandi appalti debbano procedere di pari passo con la valorizzazione delle identità locali e l’attenzione ai piccoli ma significativi problemi sociali. Il tutto sostenuto da una regia esilarante, dal ritmo impeccabile e da un equilibrio efficace tra leggerezza e riflessione.

Per l’intensità dell’interpretazione in cui la gestualità e l’espressività rappresentano un'ulteriore voce narrante, che va oltre le parole, rendendole significative del cambiamento coraggioso di abbracciare la giustizia come valore fondamentale, rinnegando violenza e omertà.